年: 2021

それを認めてください.あなたはこれに対する魔法の答えを期待していました。 あなたは、どのプラグインと効果が普通の声を真の岩の神のそれに変えることができるかについての情報を取得するつもりでした。 または女神。 | - |ロックボーカルに関する本質的な真実は、それらが確立された音楽形式であることです。 誰かがストーンのためにボーカルを行うより良い方法を発明した場合...

才能あるミュージシャンを使って素早い現金を稼ぐのを待っている独立したラベルがたくさんあります。 特にあなたがレコード契約を見つけるのに苦労している苦労しているアーティストやバンドである場合、オファーを拒否するのは難しいように思えるかもしれません。 少しのお金と露出は今のところ素晴らしいように思えるかもしれませんが、あなたはあなたの人生の残りの間、そのレコードレーベルに契約上縛られるリスクが高いです。 後でより良い取引が来る場合、あなたはそれを受け入れることができないかもしれませんし、あなたはあなたの正当な割合を奪うことができます。 copyright Your Music これは、音楽を保護するためにできる最も重要なことの1つです。 時間をかけて、フォームに記入してください。 人が歌を書いた多くのケースがあり、それについて何も来ませんでした。 署名されたバンドが曲を盗んでリメイクしてから数年後。 アーティストはそれをコピーライティングし、数百万ドルではないにしても、数千のレコードレーベルを訴えました。 インスタントリッチ！ 曲を保護します。 音楽から本当に欲しいものを知っている それは歌を演奏します。 他のグループのために曲を書くだけで良いお金があります。 これがあなたの選択である場合はパーセンテージを要求します。なぜなら、それは通常、最前線の支払いよりも将来的にはもっと多くのお金を稼ぐからです。 演奏するのではなく書くことによって犠牲にする唯一のことは、人気と露出です。 また、あなたがあなたの曲の後ろにどれだけ立っているかを見つけてください。 レコード会社があなたの音楽にいくつかの変更を加え、「彼らのサウンド」にあなたを形作ろうとすることを許可する準備はできていますか？ あなたの製品はいくらですか？ 契約弁護士とエージェントを取得 レコードラベルにグループを代表するエージェントが必要です。 この人は、組織内で確立されたブローカーである必要はありません。 彼らが断定的に話すことができ、リングに相談せずに迅速な決定を下さないなら、それは友人や親relativeかもしれません。 レコード会社は、グループの3人、4人、または5人のメンバーではなく、人と話すだけです。 それは彼らにとって混乱しすぎて、彼らには十分な時間がありません。 彼らが彼らのものではなく、あなたの最善の利益を探していることを確認してください。 契約弁護士は特に重要です。 電話をかけて、契約を専門とする地元の弁護士を見つけてください。 点線に署名する時が来たら、弁護士があなたのそばにいることを確認してください。 あなたとあなたの弁護士がそれらを徹底的に読んで決意をするまで時間をかけて契約や文書に署名しないでください。 レコード会社がドキュメントに署名するように急いでいる場合は、立ち去ります。 彼らが本当に興味を持っているなら、忍耐はあなたに許可されるべきです。 彼らがあなたを急いだなら、彼らはあなたを操作するつもりです。 自分自身をたゆまぬ アーティストは、かなりのいくつかの異なる方法を発見されました。 すべてのグループには別の話があります。 全国的に自分自身を公開するために、できる限りのメディアアベニューを活用してください。 ロサンゼルス、ニューヨーク、またはアトランタに居住していない限り、地元の脆弱性で十分ではありません。 自分の音楽で大きく考えてください！ オファーが作成されたら、 をコミットする前にそれらをかなり調査します。 あなたはそれらが非常にうまく提供するものを研究しました。 署名ボーナスは素晴らしいですが、長期的な割合が重要です。 すべてのアーティストは、タグで異なるパーセントを取得します。 社内に長くなればなるほど、パーセントが大きくなります。 あまりにも貪欲にならないでください。 高く狙い、それらを失望させます。 記録の全体的な利益の25％は非常に高いです。 ほとんどのバンドはそれを手に入れません。 覚えておいてください、スーツとネクタイは大きなお金を稼ぐ人です。 それらがなければ、あなたは単にあなたの背中の後ろからCDを売っています。 曲を書かないと、パーセンテージは25％近くになりません。 歌手/ソングライターはより多くのお金を稼ぎます。 恐ろしい音楽市場に挑戦するときは幸運を祈ります。 合法的な多くの独立したラベルがありますが、そうでないことは何万もあります。 注意して、上記のこれらのアクションに従ってください。...

毎日楽器は世界中の個人の生活を豊かにし、どのようなサイズや構造に関係なく、あらゆる社会やコミュニティ全体で文化と芸術を促進し続けています。 テクノロジーの領域を超えて居住する世界の人々でさえ、楽器を楽しんで使用して物語を語ったり、楽しませたりします。 楽器を演奏したことがないが、試してみることに興味がある人は、| - |から選択できる選択があります。 バイオリンを演奏することは優れた体験であり、段階的にそれを取るかどうかを比較的簡単に学ぶことができます。 まず、バイオリンの内側の仕組みを理解して、手のひらをどこに配置するか、そしてその理由を理解する必要があります。 | - |バイオリンの主な要素は、通常は季節のあるトウヒで作られた腹、上、または響板としても知られている正面です。 通常、季節のあるクルミで作られた背骨。 rib骨、首、指板、ペグボックス、巻物、ブリッジ、テールピース、Fホール、またはサウンドホール。 フロント、バック、リブを組み合わせて、中空のサウンドボックスを作成します。 サウンドボックスは、橋の右側の下に挟まれ、バイオリンの前面と背面を接続する薄いダボのような木材の棒、オーディオポストを構成しています。 そして、低音バー、この橋の左側の下にある正面の内側に接着された長い木材。 オーディオポストとベースバーは、オーディオの送信にとって重要であり、構造に追加のサポートも提供します。 弦はテールピースに固定され、残りのブリッジは指板に吊り下げられ、ペグボックスに操作され、そこでシリーズのピッチを変更するために反転できるチューニングペグに取り付けられます。 | - |バイオリニストは、ひもに手を置き、指板を押すことで、明確なピッチを作ります。 弦は振動に設定され、プレーヤーが橋の近くで完璧な角度で弓を横切って弓を描くと、音が生成されます。 | - |バイオリンの最も装飾された特徴の1つは、その歌のトーンと、叙情的なメロディーに加えて、高速で素晴らしい形成を演奏する能力です。 バイオリニストは、これらの方法で特殊効果を簡単に作成できます。ピジカート、ひもを摘み取ります。 トレモロ、弓をひもで素早く前後に動かします。 Sul Ponticello、橋の近くで弓で遊んで、薄くてガラスのような音を作ります。 髪を使うのではなく、弓の木製の部分で遊んでいるコル・レグノ。 ハーモニクス、左手の指をシリーズの特定のポイントに優しく置いて、軽度のゆるい音を得る。 グリッサンドは、左手の指を弦に沿って上下に着実に滑空して、上向きまたは下向きのピッチを作ります。 | - |バイオリンのビッグソロとチャンバーの作曲家の中には、バッハ、ウルフガング・アマデウス・モーツァルト、バロックと古典時代のルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンがいます。 オーストリアのフランツ・シューベルト、ドイツ人ヨハネス・ブラームス、フェリックス・メンデルスゾーン、ロバート・シューマン、ロシアのピーター・イリヒチ・チャイコフスキーはロマンチックな時代から。 フランスのクロードドビュッシー、オーストリアのアーノルド・シェーンベルク、ハンガリーのベラ・バルトーク、および20世紀のロシア生まれのイゴール・ストラビンスキー。 | - |バイオリンを手に入れたとき、あなたは確かにエリートグループに参加しています。 | - |...

あなたはすべてをすることができます。 ただし、できないことは、まったく同じ時間にすべてを行うか、24時間以上の1日を作ることです。 | - |時間管理の2つの最も重要な側面は、選択と受け入れです。 受け入れと選択に関する時間を考慮すると、「間違っている」、「貧しい」、または「怠zy」であることは決してありません。特定の決定を下しました。 しかし、規律と意志力の観点から考えるとき、あなたの内なる批評家はあなたに多くのことをすることができます。 アーティストとしては自尊心が低い。 問題を増やさないようにしましょう！ | - |私自身の人生でこの良い例は、ルームメイトを持つのではなく、一人で生きることを選んだことです。 つまり、私は家賃の増加と、そのリースをカバーするのに十分な収入を得る必要性を選択します。 苦味や自己同情の卑劣な考えが私の頭に忍び寄るとき、私は自分が下した決定を覚えたいと思います。そして、私はこれを受け入れたいと思います。 | - |選択と承認を使用して時間を制御するためのいくつかのヒントを以下に示します。 | - |時間が欲しいものを決めてください。 バックバーナーに押し込まれたり、急いだりするのは何ですか？ 作詞作曲の夢を実現し、あなたがそうあるはずのアーティストになったのとすぐに、どうやって時間を過ごすことができますか？ あなたの心の中で明らかになるまで、このビジョンを養います。 あなたが何に向かっているのかを知ることが重要です。 留意 | - |これほどアクティブではないことを選択します - 1週間、時間ログを使用して時間を追跡します。 15分間隔で毎日（紙またはコンピューター上で）自分自身を作成し​​て、これらすべての時間ブロックで何をするかを記録することができます。 時間ログを完了すると、さまざまなことに費やしている時間が明らかになります。 あなたがしている選択を注意深く見てください。 利用可能な時間に何をしたいですか？ | - |それが何であるか - あなたが消費して生きたい財政的支援の供給 - そして歌を書くためにあなたの日の仕事を受け入れてください！ ソングライティングから奪っている時間にresしているのではなく、あなたが持っている仕事に感謝していると感じてください。 例として、この仕事で得たお金から購入した録音装置、CD、原稿用紙、ソフトウェアプログラム、または楽器はどのような録音装置ですか？ さらに、このタスクはあなたに人生の冒険を与えることであり、おそらく異なる人々と交流する可能性が高いです。 あなたの情熱はあなたの音楽を通して人々とコミュニケーションをとることです - この火の一部をどのようにして、それを毎日のやり取りに使用しますか？ あなた自身の同僚はどのような種類の物語を伝える必要がありますか？ あなたがあなた自身の執筆で使用できるあなたのためにそれらをどのような考えをかき立てますか？ | - |意味のある「日の仕事」を探し始め、あなたの夢の方向にあなたを連れて行っています。 いくつかのアイデアが欲しいですか？ 内なる知恵と精神的な指導にアクセスするために瞑想することを検討してください。 作詞作曲が主な情熱である場合、あなたの2番目の情熱は何ですか？ 他に何があなたのジュースを流れるのですか？ 何ができるかを確認するために、あなたが生きていると感じさせない仕事を維持する必要はありません。 私が知っている一部のアーティストは、大人や子供たちに自分の工芸について多くの充足を得ています。 他の人は、人前で話すことを伴う仕事をし、より多くの経験とクラスを話す自信を与えます。 音楽ショップで仕事をする人もいます。そこでは、最新の機器について知り、多くの仲間のアーティストに会い、割引を受けてブートを受け取るのにかなりの時間を過ごすことができます！ | - |...

パフォーマンスの不安は、ミュージシャン、歌手、俳優、ダンサーだけに起こるものではありません。 特定の状況で、または期間にわたって「実行」するというプレッシャーを感じるときはいつでも起こります。 本を書いたり、絵画や彫刻を作ったりすると、症状も呼び起こすかもしれません。 パフォーマンスの不安の兆候には、胃の「蝶」、速度の速度、または過呼吸、めまい、極端な恐怖などのより深刻な症状が含まれます。 パフォーマンス不安の5つの主な原因は次のとおりです。 私たちが（否定的な）考えや、何が起こっているのかについて、何が起こっているのかについて焦点を合わせたとき、それを分析せずに私たちの周りからの感覚情報から取るのではなく、 何が起こっているのかを逃します。 完璧主義。 非現実的な期待は、私たちが本当にどれほど優れているかについての私たちの認識をゆがめることができます！ パフォーマンス固有のスキルの指導の欠如。 時折、私たちのトレーニングは、人々が快適で自信のあるパフォーマーになるのを助けることに特に焦点を合わせているのではなく、芸術形式の実装により焦点を合わせています。 パフォーマンスは誰にとっても自然ではなく、学習する必要があります。 過去のトラウマ。 虐待やトラウマに苦しんでいる個人は、パフォーマンスの設定で「暴露」されるのに苦労しています。 また、重要な教師や厳しいパフォーマンス体験など、芸術形式に関連するトラウマ体験がありました。 他の男性と女性との接続が困難です。 才能のある俳優は、仲間と「遊ぶ」のではなく、芸術形式で過ごした時間のために非常に孤立して時折成長しました。 あなたが通常自分自身を明確または個人、または「私」と「彼ら」に関連して、聴衆の前にいると考えると、観客があなたの能力と贈り物を愛情を込めて得ると考えるのはより困難になります。 代わりに、それらを判断的または不親切と見なすでしょう。...

ギターアンプはあなたのトーンの主要な部分です。 一部のアンプは多くのことをうまく行うことができますが、他のアンプは特定の音質を生み出すことに優れています。 ギターアンプを探すときは、チューブバージョンまたはソリッドステートバージョンのいずれかを選択する必要があります。 | - |チューブの確立されたギターアンプは、昔ながらの真空管を使用して電気を作り、ギターの信号を処理します。 彼らは非常に騒々しく、操作中に多くの熱を作ります。 通常、チューブアンプは温かいトーンを提供し、強く押すと、多くのギタリストが非常に求めている自然でオーバードライブな歪みを作ります。 真空チューブには定期的な交換が必要なため、チューブアンプはメンテナンスが必要です。 | - |ソリッドステートギターアンプは、トランジスタと統合回路に依存して、ギターの信号を増幅して処理します。 生のパワーとチューブアンプの滑らかで自然な歪みに合うことはできませんが、ソリッドステートアンプは一般にはるかに汎用性があります。 最新の電子機器は、多くのチューブベースのギターアンプに見られるよりも、より広い範囲のトーンを作るためにしばしば利用されています。 また、クーラーを実行し、比較的メンテナンスフリーです。 | - |コンボまたは分離から選択することは、多くの場合個人的な選択です。 コンボギターアンプは、電子機器とスピーカーを収容するために単一のキャビネットを使用します。 彼らはより少ないスペースを占有し、一般的に輸送が簡単です。 分離は、スピーカーのサイズと親切に関して、より柔軟性を高めることができます。 要素にはより多くのスペースがあるため、分割はコンボよりも高い基準に設計されていると主張する人もいますが、これは必ずしも正しいとは限りません。 分離の主な利点の1つは、スピーカーによって作成された振動から頭が隔離され、デジタルコンポーネントの寿命と信頼性を延長できることです。 | - |どちらの種類のアンプを選んでも、チームとしてのアンプとギターの仕事に留意してください。 高価で有声のあるツールを安価なアンプにプラグインすることで、機器がその最大限の潜在能力を達成することはできません。 素晴らしいアンプが数年間あなたを長持ちさせます...

バイオリンはお辞儀をした弦楽器であり、バイオリンファミリーの最高のピッチングメンバーです。 それは、ヴァイオリン家の他のメンバーであるヴィオラ、チェロ、ダブルベースのいとこと一緒に座っています。 バイオリンの弓は、長さ約75 cmのペルナンブコの狭く、わずかに埋め込まれた棒で、馬の毛の帯が端から端まで伸びています。 バイオリンには、5分の4の弦がg、d '、a'、e "にチューニングされています。初期のバイオリンでは、弦は純粋な腸のものでした。今では腸、腸、銀、鋼、鋼、鉄で巻かれている可能性があります。 またはPerlon。| - |楽譜 - バイオリンは、オーケストラの指揮者や、この素晴らしい楽器で遊ぶ方法を学びたいと思っている私的な教師から学生に学生に提供されることがよくあります。 ただし、楽譜を取得するための膨大なリソースがあります。ごく最近、Webは実際に音楽店を上回っていた可能性があります。 バイオリンの楽譜はネットから無料で利用できます。任意の能力レベルのバイオリンプレイヤーは、オンラインで必要な楽譜を見つけることができるはずです。 資格が満たされています。最初に、作品が書かれてから70年以上かかる必要があります。 この期間の後、クリエイティブワークスがパブリックドメインに入ります。 ただし、編集者とアレンジャーが作成したバリエーションよりも独自の著作権を維持しているため、ジョブの特定のエディションは著作権によって保護される場合があります。 | - |デジタル楽譜は、膨大な数のジャンルに利用できるため、自分で演奏している場合、作業する音楽の種類に制限はありません。 確かに多くのクラシック楽譜があります - バイオリンやその他の弦楽器も同様にオンラインで入手できます。そして、素晴らしいクラシックと見なされるいくつかの作品を試してみることができます。 ただし、それらがあなたの好みのスタイルではない場合は、ポップからジャズ、ブルーグラスフィドルパーツ、ブルーグラスフィドル部まで何かが見つかります。 | - |楽譜の最も人気のあるセレクションのいくつか - バイオリンは、実際にはロックとポップソングのためです。 例として、デイブ・マシューズ・バンドは、バイオリンを顕著にフィーチャーした独特のサウンドのために世界的なファン層を与えました。 Boyd Tinsleyのコンポーネントを学びたい場合は、購入するための楽譜の正当なコピーをWebで検索することができます。 | - |別の時間は楽譜を見つけるのが良いかもしれません - インターネット上のバイオリンは、あなたが少し聞いていて、このスコアを参照する能力を持ちたい場合です。 Sibelius Violinの協奏曲を演奏できない人でさえ、アイテムを聴くときに音楽を見ることで利益を得るのに十分なほど、楽譜を読んだり理解したりする能力があるかもしれません。 これは、最終的にあなたの演奏に利益をもたらす方法であなた自身の読書能力を構築するのを助けることに加えて、音楽の歴史を持つ人のリスニング体験を豊かにすることができます。 | - |...

そもそも、エントリーの価格があります。 古典的な楽器に対する強い需要は、私たちの多くにとって屋根を通して、そして手の届かないところにコストを駆り立ててきました。 50年代と60年代のオリジナルツールをよく気にかけている最高の品質は、新しい車のコスト、あるいは時には小さな家のコストに近づくことができます！ | - |古典的なツールが直面しているもう1つの問題は、彼らの疑わしい信頼性です。 それらは時の試練に耐えるために構築されましたが、古典的な楽器は、ほとんどの場合、後の、より現代的なバージョンよりも脆弱で繊細になります。 これはギターコレクターにとって大きな価値がないかもしれませんが、50歳のギターの歴史を高く評価することを計画している場合は、再び信じたいと思うかもしれません。 | - |幸いなことに、古典的な楽器を愛している人には選択肢がありますが、私たちの目的には高すぎるか、非現実的すぎると思います。 私は、古典的なギターの置物の最新作物、または「再発行」のよく知られているように言及しています。 | - |ギブソンとフェンダーの両方が、「カスタムショップ」と呼ばれる個別の生産施設を維持しています。 これらのギターは、最高の森から生産されており、時間の名誉あるテクニックを使用してほぼ完全に手作業で構築されています。 エレクトロニクスは、人間的に可能な限り正確で元の機器に忠実であるようにカスタムメイドされています。 | - |これらのカスタムショップギターの費用は、生産ラインバージョンと比較すると高くなりますが、実際のものの費用をはるかに下回っています。 彼らは完全な保証、新しいツールの耐久性、そしてきらめくきれいな外観を完全に備えています。 私はギブソンとフェンダーの両方からいくつかの再発行ギターを持っています、そして、私はこれらのギターが持っている品質と骨の折れる量の詳細に非常に感銘を受けたと正直に述べることができます。 最高品質の森林を使用すると、標準の上にカットされたトーンが得られ、部品が容易に入手できることを理解することで、安心感が得られます。 | - |すべてのものを考慮すると、再発行ギターを購入することは、ほとんどの場合、オリジナルを所有するための次の最高のものです。 実際の取引に関連する「雰囲気」とノスタルジアに代わるものは何もありませんが、日常的な使用のための古典的な楽器の高コストと非実用性は、再発行を非常に魅力的な代替手段としています。 再発行は、50歳のカウンターパートのように優れているように思われますか？ おそらくそうではありませんが、アンティークデバイスに感謝している私たちのプレーヤーにとって、元のプロデューサーからのカスタムショップの再発行は、打ち負かすのが非常に困難です。 | - |...

ギター愛好家の大部分は数年間ギターを弾いていますが、それでも彼らの進歩に満足していません。 彼らはまだ出発点に立っているように感じ、彼らの演奏を楽しむことができません。 これは主にそれらのほとんどによって引き起こされ、最初は強固な基盤を構築しません。 ギター学習者の中には、数十年にわたってギターを弾くだけでなく、50年以上にわたって演奏している人よりも優れていることを発見しました。 これが基礎の問題です。 私自身はずっと前にギターを弾き始めたときの例でした。 ギターの秘密は、ほとんどが基礎に基づいています。将来の成功のための良い基盤を持つには、3つの主要な要因が必要です。 リスニング： [ @@] 耳のトレーニングは、すべてのギター学生が持つべき必須の基本的なトレーニングです。 しかし、それらの多くは、これを非常に退屈で時間のかかる仕事として避けています。 素晴らしいリスニングがなければ、私たちは高度に移動することはできません。 この問題を克服するために、ギターの学生はネット上の認識されている耳トレーニングソフトウェアのいずれかを選択できることをお勧めします。 私は、あなたのリスニングを段階的に強化し、実際に楽しいものを強化する本当に良いソフトウェアがほとんどないことを発見しました。 あなたが学ぶとき、あなたはスポーツをする気がします。 毎日の練習：（指と耳の両方） 毎日の練習は、私たちがすべき別の重要なことです。 （ex...