음악: 국가 연합, 세대 구분

처음부터 전 세계의 문화는 일상 생활에서 어떤 형태의 음악을 인정하고, 즐기고, 통합했습니다. 그러나 한 사람의 쓰레기가 다른 사람의 보물 인 것처럼, 한 사람의 음악은 종종 다른 사람의 소음이 될 수 있으며 그 반대도 마찬가지입니다. 그럼에도 불구하고 음악의 특정 보편적 인 측면은 공통점이 거의없는 두 사람 사이의 의사 소통 방식이 될 수 있습니다.

어떤 사람들은 음악과 다른 음악을 소음과 다르게 만드는 한 가지는 그것을 듣는 사람들의 문화라고 말합니다. 이것에는 진실이 있습니다. 당신은 평범한 미국 십대가 아프리카 계 미국인의 노래 CD에 머리를 두드리는 것으로 밝혀지기를 기대하지 않을 것입니다. 같은 방식으로, 당신은 아프리카 부족이 소년 밴드 발라드로 무엇을 만들어야하는지 알고 있다는 사실에 놀랄 것입니다. 말할 것도없이, 그러한 다양한 문화는 음악적 취향을 공유하지 않을 수 있으며, 많은 비슷한 문화가 공유 된 음악적 기술과 경험의 직접적인 결과로 진정한 연결을 즐길 수 있습니다.

새로운 시장에 호소하기 위해 음악 아티스트는 글로벌 판매가 전국 판매 수치와 동일하거나 초과 할 수 있기 때문에 글로벌 매력으로 평가되었습니다. 이 세상의 호소는 미국인과 중국인, 러시아 및 남아프리카 인 크게 다른 토지의 시민들 사이에 관심과 유대를 발전시키는 데 효과적 일 수 있습니다. 따라서 일반적인 음악 프로모션 투어에 다양한 국제 목적지가 포함되어 있다는 것은 놀라운 일이 아닙니다.

어제와 오늘날의 음악가들은 갈등과 전쟁의시기에 문화적 분열을 넘어서는 데 도움이되는 것으로 입증되었습니다. 그들의 음악은 전쟁 국가의 사람들을 발로 끌어 내고 발가락을 리듬에 두드릴 수 있습니다. 뉴스 방송은 친숙한 팝 음악 아티스트들의 여행 후에 다시 웃고있는 낙담 한 병사들의 이야기를 자주 가지고 있습니다.

반면에 음악은 또한 세대 사이에 빈번한 논쟁의 뼈입니다. 가장 인기있는 예술가 나 특정 장르보다는 각 세대의 음악이 각각 10 년 (즉, 60 년대, '80 년대')에 의해 더 자주 알려진 이유는 무엇입니까? 조부모는 손자와 똑같은 음악을 즐기는 것을 거의 발견하지 못합니다. 훨씬 더 일반적으로, 그들은 종종 상대방의 음악이 너무 시끄럽거나 너무 부드럽거나 너무 빠르거나 너무 느리다고 불평합니다. 비틀즈와 같은 광범위한 호소력을 가진 음악 아티스트조차도 항상 세대 격차의 두 가지 극단에 의해 인정되는 것은 아닙니다. 비록 그들의 음악은 랩이 솔직한 시나트라 관객들보다 신선한 귀의 승인 전망이 훨씬 높습니다.

따라서 음악은 종종 개인 수준으로 확장되는 다른 개인들에게 다른 것들을 의미합니다. 각 세대의 음악은 특정 기간에 사는 개인의 열망, 가슴 아픈, 성과를 반영합니다. 그리고 그들은 많은 일상적인 사회적, 정치적 문제에 대해 다른 관점을 가지고 있기 때문에 음악의 맛이 바뀌면서 더 멀어지게됩니다. 그러나 우리 주변의 세상에 인간적이고 살아 있다는 느낌과 삶의 경험을 표현하려는 욕구.