उपनाम: उदाहरण

दुनिया भर की संस्कृतियों ने समय की शुरुआत से सराहना की, आनंद लिया, और उनके रोजमर्रा के जीवन में संगीत के कुछ रूप को शामिल किया। लेकिन जिस तरह एक व्यक्ति का कचरा दूसरे आदमी का खजाना है, एक आदमी का संगीत अक्सर दूसरे आदमी का शोर हो सकता है, और इसके विपरीत। फिर भी, संगीत के कुछ सार्वभौमिक पहलू दो लोगों के बीच संचार के एक तरीके के रूप में काम कर सकते हैं जिनके पास सामान्य रूप से बहुत कम है।कुछ का कहना है कि एक चीज जो संगीत को शोर से अलग बनाती है, वह है यह सुनने वालों की संस्कृति। इसमें कुछ सच्चाई है; आप एक सामान्य अमेरिकी किशोरी से अपेक्षा नहीं करेंगे कि वह अफ्रीकी अमेरिकी जप की सीडी के लिए सिर पीट रहा हो। उसी तरह, आपको यह जानकर आश्चर्य होगा कि अफ्रीकी जनजाति यह जानकर कि एक लड़के बैंड गाथागीत का क्या है। कहने की जरूरत नहीं है, इस तरह की अलग -अलग संस्कृतियां संगीत के स्वाद को साझा नहीं कर सकती हैं, कई मामूली अधिक समान संस्कृतियां साझा संगीत कौशल और अनुभवों के प्रत्यक्ष परिणाम के रूप में एक सच्चे संबंध का आनंद ले सकती हैं।नए बाजारों में अपील करने के प्रयास में, संगीत कलाकारों को उनकी वैश्विक अपील के लिए मूल्यांकन किया गया है क्योंकि वैश्विक बिक्री के बराबर या यहां तक ​​कि राष्ट्रीय बिक्री के आंकड़ों से भी अधिक हो सकती है। यह सांसारिक अपील बहुत अलग भूमि के नागरिकों के बीच एक साझा हित और बंधन विकसित करने में प्रभावी हो सकती है: अमेरिकी और चीनी, रूस और दक्षिण अफ्रीकी। इस प्रकार यह आश्चर्य की बात नहीं है कि एक सामान्य संगीत संवर्धन दौरे में विभिन्न अंतरराष्ट्रीय गंतव्य शामिल हैं।कल और आज के संगीत कलाकार संघर्ष और यहां तक ​​कि युद्ध के समय में सांस्कृतिक विभाजन को पार करने में मदद करने के लिए साबित हुए हैं। उनका संगीत युद्धरत देशों में लोगों की भीड़ को अपने पैरों पर आकर्षित कर सकता है, अपने पैर की उंगलियों को लय में टैप कर सकता है। समाचार प्रसारण अक्सर परिचित पॉप संगीत कलाकारों की यात्रा के बाद फिर से मुस्कुराते हुए विदेशों में निराश सैनिकों की कहानियों को ले जा रहे हैं।दूसरी ओर, संगीत भी पीढ़ियों के बीच विवाद की हड्डी है। अपने सबसे लोकप्रिय कलाकारों या एक विशिष्ट शैली के बजाय विभिन्न पीढ़ियों का संगीत अपने संबंधित दशक (यानी साठ के दशक ',' अस्सी के दशक ') द्वारा अधिक बार जाना जाता है? दादा -दादी शायद ही कभी अपने पोते के समान संगीत का आनंद लेते हुए पाए जाते हैं। एक पूरी तरह से अधिक सामान्य, उन्हें अक्सर यह शिकायत करते हुए सुना जाता है कि दूसरे का संगीत बहुत जोर से, बहुत नरम, बहुत तेज, या बहुत धीमा है। यहां तक ​​कि एक व्यापक अपील के साथ संगीत कलाकार, जैसे कि बीटल्स, हमेशा पीढ़ी के अंतराल के दो चरम सीमाओं द्वारा सराहना नहीं की जाती है। भले ही उनका संगीत फ्रैंक सिनात्रा दर्शकों से रैप की तुलना में ताजा कानों से अनुमोदन की बहुत अधिक संभावना है।इसलिए संगीत अलग -अलग चीजों को अलग -अलग व्यक्तियों के लिए दर्शाता है जो अक्सर एक गहरे व्यक्तिगत स्तर पर फैले होते हैं। प्रत्येक पीढ़ी का संगीत उस विशेष अवधि में रहने वाले व्यक्तियों की आकांक्षाओं, दिल टूटने, उपलब्धियों को दर्शाता है। और चूंकि वे कई दैनिक सामाजिक और राजनीतिक मुद्दों पर अलग -अलग दृष्टिकोण ले जाते हैं, इसलिए वे संगीत के बदलते स्वाद से विभाजित होते हैं। हालांकि, हमारे आस -पास की दुनिया के लिए मानव और जीवित होने की भावना, और जीवन के अनुभव को व्यक्त करने की इच्छा।...

हर कोई संगीत उद्योग पर इंटरनेट के नकारात्मक प्रभावों के बारे में बात करता है। अवैध फ़ाइल साझा करने और कॉपीराइट उल्लंघन ने व्यवसाय में लाभ को कम कर दिया है। रिकॉर्ड लेबल नए कलाकारों के साथ जोखिम लेने के लिए कम इच्छुक हैं क्योंकि लाभ सूख गया है। अवैध डाउनलोड के प्रसार के बड़े हिस्से के कारण पिछले कई वर्षों में बिक्री में लगातार कमी आई है। यह सब सही है, लेकिन इस सिक्के के दो पक्ष हैं। निश्चित रूप से, नए संगीतकार के लिए पहले से कहीं ज्यादा चीजें कठिन हैं, लेकिन इंटरनेट के कारण नए अवसर भी हैं।वर्ल्ड वाइड वेब ने संगीत उद्योग में प्रवेश के लिए बाधाओं को कम कर दिया है। आज प्रौद्योगिकी में तेजी से विकास के परिणामस्वरूप, एक संगीतकार एक गीत रिकॉर्ड कर सकता है और इसे दुनिया भर के श्रोताओं के साथ साझा कर सकता है। पहले, आपूर्ति को रिकॉर्ड लेबल द्वारा नियंत्रित किया गया था। जब तक आपके पास एक रिकॉर्ड सौदा नहीं था, तब तक आपके तत्काल क्षेत्र से श्रोताओं तक पहुंचना लगभग असंभव था।वितरण केवल नियंत्रित नहीं किया गया था, लेकिन भौतिक वितरण की उच्च लागत के आसपास कोई रास्ता नहीं था। भूखे कलाकार के लिए सीडी या टेप के एक बैच का निर्माण निषेधात्मक रूप से महंगा हो सकता है। लेकिन वर्ल्ड वाइड वेब के माध्यम से मुफ्त एमपी 3 वितरण के साथ, एक कलाकार का संगीत दुनिया भर में पहुंच सकता है। एक अप और कमिंग लैटिन दिवा यूरोप में किसी के साथ अपने गाने साझा कर सकते हैं। अफ्रीका में निम्नलिखित रॉक स्टार जापान में एक व्यक्ति के साथ अपने गाने साझा कर सकते हैं। वर्ल्ड वाइड वेब ने एक दरवाजा खोला है जो कलाकारों को किसी भी समय, कहीं भी, किसी के साथ अपनी कला साझा करने की अनुमति देता है।अब अमेज़ॅन जैसे ऑनलाइन खुदरा विक्रेताओं के साथ, कलाकार अपने संगीत को खुद बेच और विपणन भी कर सकते हैं। यकीन है कि यह कठिन है और ज्यादा पैसा कमाने की उम्मीद नहीं है। लेकिन गायक और बैंड आज शिष्टाचार में एक रिकॉर्ड लेबल पर भरोसा किए बिना अपने गाने बेच सकते हैं और साझा कर सकते हैं जो एक दशक पहले असंभव थे।इंटरनेट लोगों को कनेक्ट करने में मदद करता है। संगीत एक गहरा व्यक्तिगत अनुभव है और लोगों का अपना स्वाद है जो वे सुनते हैं। इंटरनेट उन लोगों को देता है जो एक विशिष्ट शैली को एक साथ एक साथ समूह बनाने के लिए पसंद करते हैं और उन्हें नए कलाकारों पर चर्चा करने की अनुमति देता है जो उन्हें कभी भी सुनने का अवसर नहीं मिला होगा।अब, मुझे गलत मत समझो। संगीत एक कठिन व्यवसाय है। बिक्री में गिरावट और तंग लाभ के साथ किसी को भी संगीत व्यवसाय से जीवन यापन करना मुश्किल है। हालांकि, यदि आपको एक शानदार दिन का काम मिला है और आप संगीत की खातिर संगीत बनाना पसंद करते हैं, तो इंटरनेट एक अविश्वसनीय एनबलर हो सकता है।...

संगीत की किस्में सीखने में आपकी सहायता कर सकती हैं, मुझे गलत मत समझो; फिर भी, आपको संगीत शैली के बहुत सारे लोगों को जानने के लिए समय और खर्च के बारे में सोचने की ज़रूरत है, उन्हें पूरा करने के लिए सामान प्राप्त करना, और जब आपका इलाके सटीक शैली को पसंद करेंगे।डीजे हमेशा एक घटक समय के शौक के रूप में पेशे में प्रवेश करते हैं क्योंकि वे उस संगीत से प्यार करते हैं जो वे खेलते हैं और दूसरों को भी इसका आनंद लेते देखना चाहते हैं।आमतौर पर डीजे के पास पहले से ही महत्वपूर्ण मौजूदा विनाइल या सीडी/डीवीडी संगीत का उपयोग होता है, जो वे आनंद लेते हैं, वे इसका उपयोग डीजे घटनाओं के लिए संयोजन और खेलने के लिए करते हैं जो उन्हें काम पर रखा गया है।कुछ डीजे एक विशेष प्रकार के ग्राहकों को आकर्षित करने में सक्षम होने के लिए संगीत की एक विशिष्ट शैली में विशेषज्ञता करना पसंद करते हैं। यह तब से हो सकता है जब वे विशेष रूप से संगीत की सीखने की किस्मों को पसंद करते हैं; वह शैली; या चूंकि वे जानते हैं कि यह नियमित काम को सुरक्षित कर सकता है।डांस, इंडी, एसिड या हाउस म्यूजिक विशेष रूप से डीजे द्वारा पसंद किया जाता है जो क्लब सर्किट का काम करते हैं, जबकि 60, 70 और 80 के दशक का संगीत मोबाइल डीजे के साथ लोकप्रिय है जो निजी पार्टियों और बीबीक्यू की मेजबानी करते हैं।यह इस बात पर निर्भर करता है कि आपके शहर में क्या लोकप्रिय है, इस बारे में कि क्या आपको देश, हिपहॉप, या सबसे हालिया अग्रणी एज म्यूजिक शैली की पेशकश करने की आवश्यकता है। विशिष्ट संगीत शैलियों के बारे में अधिक जानकारी के लिए, आप पढ़ना चाह सकते हैं।हर अच्छे डीजे प्रयोगों के साथ प्रयोग करते हैं कि वे कैसे भीड़ को प्राप्त करेंगे और विभिन्न डीजे संगीत की सीखने की किस्मों को वास्तव में पूरा करने का आनंद लेते हैं।वास्तव में, आपको पता चलेगा कि अधिकांश डीजे के पास एक संग्रह की दिनचर्या है जिस तरह से रात संगीत, ध्वनि, प्रकाश व्यवस्था के साथ -साथ अन्य प्रभावों के साथ -साथ उदाहरण के लिए बुलबुले, पृष्ठभूमि बज़, डीजे भोज और दर्शकों की भागीदारी के साथ खेलेंगे।यह कार्यप्रणाली ग्रह के आसपास काम करती है और इस बात की परवाह किए बिना कि डीजे किस शैली पर केंद्रित है।भले ही एक संगीत शैली ए डीजे पर ध्यान केंद्रित करती है, फ़ंक्शन का मुख्य तत्व स्वयं विशिष्ट गाने नहीं है, हालांकि यह मिश्रण जो डीजे एक साथ रखता है।एक अच्छा डीजे सीखेगा कि कैसे इवेंट और भीड़ दोनों के साथ गाने के एक उत्कृष्ट मिश्रण को एक साथ जोड़ा जाए।अच्छा डीजे अब कैसे भीड़ की प्रतिक्रिया और कार्य के समय के आधार पर गाने और प्रवाह के साथ आने के लिए वास्तव में कैसे आता है - डीजे भीड़ को समय से पहले चरम पर अनुमति नहीं दे सकता है। या फ़ंक्शन धीरे -धीरे बाहर निकल जाएगा, इससे पहले कि वह आवश्यक हो।जब आप विशेषज्ञ होते हैं, तो संगीत के एक विशेष डिजाइन के लिए जाना जाता है, और विनाइल या सीडी का एक अच्छा स्टॉक प्राप्त करने के लिए एक पूरी तरह से सस्ता होता है, इस कारण के लिए कि आपके पास अपनी पसंदीदा शैली में एक सिर शुरू होता है।...