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初心者のためのギター練習のヒント

投稿日: 1月 19, 2022、投稿者: Jonathon Bruster
ギターを演奏する方法を理解するだけで、初心者のギター演奏/練習戦略に集中する必要がある場合、人々は専門家のように見えることを望んでいます。 初心者のギター演奏/練習戦略は、楽しくない基本的な情報のように見えるかもしれませんが、それはギターを弾く方法を理解することについてどれほど深刻なことに依存します。 自分の学習のこの時点で個人的に最善のアドバイスは、それをゆっくりとして、できる限り多くのことを学ぶことです。 初心者向けのギター演奏/練習戦略を特徴とするこの短いチュートリアルでは、スキルを磨くための基本が表示されます。 以下の手順に従うことで、プロのようにプレイすることになります。 手と指を温めます あなたの手はあなたのギターを演奏して練習すると良いトレーニングを受けます。 同様に、手がかなりの時間のために繰り返し動きを行うタイピストがカーペルトンネル症候群を形成する可能性があるため、手の繊細な腱をあまりにも傷つけることができます。 非常に痛みを伴うけいれんを経験することは可能であり、急性の場合、ギターを弾く能力が失われる可能性があります。 いずれかのアクティビティを実行する前に、指と手を暖めるために、少なくとも5分で費やす必要があります。 おそらく、初心者向けの最も重要なギター演奏/練習戦略は、1時間以上プレイまたは練習する場合に休憩をとることです。 次のエクササイズは、手と指を温めるのに最適です。 親指の底にある領域の底に焦点を合わせます(@@) (@)互いに手を置き、指先を一緒に押します(@@) (@)できる限り指を伸ばし、内側にカールします。 2回(@@) 練習Chromatic Sc​​ale は、メジャーコードまたはマイナーコードのいずれかを演奏しながら、ギタリストが練習を開始した場合に使用する伝統的な方法です。 初心者のギター演奏/練習戦略のこの機能は、あなたのギターの学生がクロマティックを普通に練習できることをアドバイスしなかった場合、寛容です。 クロマティックスケールは、2つのステップでギターの12のノートすべてを演奏するとき、初心者のギター演奏/練習戦略の1つです。 このスケールは、完全なメモのスケールとは異なり、メモの完全なステップを再生することが含まれます。 を演奏することにすぐに行きます。 事前にレッスンを選択して練習セッションの準備ができていない場合、このステップのために、ギターの演奏/初心者の戦略の練習戦略には、セッション全体で練習/再生できるすべてのアイデアが含まれています。 (@)新鮮なコードを学ぶ(@@) (@)新鮮な歌の一部を理解することを選択(@@) (@ )ピッキング、かき鳴らし、摘み取り、または3つすべて(@@) Qooking セッションを詳細にするため。 ギターを突然止めて片付けるのではなく、自信のある「メモ」にセッションを任せて、自分に報酬を与えます。 ギターを練習していたり​​、弾いたりするかどうかにかかわらず、おそらくスキルに挑戦しています。 クールなオフでは、挑戦的な段階から容易になります。 以下は、クールオフを試みるための初心者のための最高のギター練習/演奏戦略になります: (@) (@)完璧にフィナーレの作品を演奏することに集中しないでください。 それを再生するだけ(@@) (@)フィナーレをプレイするときに目を閉じて、練習セッションが困難またはイライラする場合(@@)。...

バイオリンを弾くことは、音楽を愛するすべての人のためのものです

投稿日: 10月 15, 2021、投稿者: Jonathon Bruster
毎日楽器は世界中の個人の生活を豊かにし、どのようなサイズや構造に関係なく、あらゆる社会やコミュニティ全体で文化と芸術を促進し続けています。 テクノロジーの領域を超えて居住する世界の人々でさえ、楽器を楽しんで使用して物語を語ったり、楽しませたりします。 楽器を演奏したことがないが、試してみることに興味がある人は、| - |から選択できる選択があります。 バイオリンを演奏することは優れた体験であり、段階的にそれを取るかどうかを比較的簡単に学ぶことができます。 まず、バイオリンの内側の仕組みを理解して、手のひらをどこに配置するか、そしてその理由を理解する必要があります。 | - |バイオリンの主な要素は、通常は季節のあるトウヒで作られた腹、上、または響板としても知られている正面です。 通常、季節のあるクルミで作られた背骨。 rib骨、首、指板、ペグボックス、巻物、ブリッジ、テールピース、Fホール、またはサウンドホール。 フロント、バック、リブを組み合わせて、中空のサウンドボックスを作成します。 サウンドボックスは、橋の右側の下に挟まれ、バイオリンの前面と背面を接続する薄いダボのような木材の棒、オーディオポストを構成しています。 そして、低音バー、この橋の左側の下にある正面の内側に接着された長い木材。 オーディオポストとベースバーは、オーディオの送信にとって重要であり、構造に追加のサポートも提供します。 弦はテールピースに固定され、残りのブリッジは指板に吊り下げられ、ペグボックスに操作され、そこでシリーズのピッチを変更するために反転できるチューニングペグに取り付けられます。 | - |バイオリニストは、ひもに手を置き、指板を押すことで、明確なピッチを作ります。 弦は振動に設定され、プレーヤーが橋の近くで完璧な角度で弓を横切って弓を描くと、音が生成されます。 | - |バイオリンの最も装飾された特徴の1つは、その歌のトーンと、叙情的なメロディーに加えて、高速で素晴らしい形成を演奏する能力です。 バイオリニストは、これらの方法で特殊効果を簡単に作成できます。ピジカート、ひもを摘み取ります。 トレモロ、弓をひもで素早く前後に動かします。 Sul Ponticello、橋の近くで弓で遊んで、薄くてガラスのような音を作ります。 髪を使うのではなく、弓の木製の部分で遊んでいるコル・レグノ。 ハーモニクス、左手の指をシリーズの特定のポイントに優しく置いて、軽度のゆるい音を得る。 グリッサンドは、左手の指を弦に沿って上下に着実に滑空して、上向きまたは下向きのピッチを作ります。 | - |バイオリンのビッグソロとチャンバーの作曲家の中には、バッハ、ウルフガング・アマデウス・モーツァルト、バロックと古典時代のルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンがいます。 オーストリアのフランツ・シューベルト、ドイツ人ヨハネス・ブラームス、フェリックス・メンデルスゾーン、ロバート・シューマン、ロシアのピーター・イリヒチ・チャイコフスキーはロマンチックな時代から。 フランスのクロードドビュッシー、オーストリアのアーノルド・シェーンベルク、ハンガリーのベラ・バルトーク、および20世紀のロシア生まれのイゴール・ストラビンスキー。 | - |バイオリンを手に入れたとき、あなたは確かにエリートグループに参加しています。 | - |...